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基督城发生的事情你听说了吗？几周前，RNZ问道：“基督城现在是新西兰最酷的地方吗？”这距离我们首次介绍坎特伯雷市的进步与发展中的音乐现场已经过去了三个月。作为我们关于Ōtautahi的深度专题的一部分，我们采访了多产的本地制作人和创作歌手Will McGillivray，他将自己的家乡比作南极洲和洛杉矶，称：“我们有点像在世界的边缘。”
“但我真的很喜欢那种感觉，感觉就像我们被隐藏在幕后，不在聚光灯下。”他迅速补充道。然而，以Goodwill的名义，McGillivray值得拥有他的时光、鲜花以及更广泛的听众。他的首张专辑《Kind Hands》于10月4日通过Winegum Records发行，这是一个拥有强大艺人阵容的小厂牌（包括Mousey，Tom Lark)，这是一张静谧而出色的唱片。
McGillivray花了不少时间来创作他的首专，他缓慢而细致地打磨着歌曲，同时也因担任There’s a Tuesday、Mousey的制作人而忙碌（可以看看他在Mousey的新作《Rolling Stone AU/NZ ‘In My Room’》中的亮相）。他的2022年EP《Incontrol》他坦言相当焦虑，而他试图在新音乐中注入更强的希望与乐观。
在《Kind Hands》中，结果是一颗低保真却又以最让人振奋的方式精湛打磨的宝石。Goodwill与Alex G之间的相似之处立刻显现：如同费城的低保真领主早期作品，McGillivray独自录制、制作并演奏专辑中的所有乐器，两位艺术家在音效怪异与歌词真诚之间行走一条细线。（专辑中的亮点“Plans”具有Alex G美妙的歌曲“Hope”的音调，其驾驶节奏与忧郁氛围。
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听着《Kind Hands》，不难理解为什么McGillivray作为制作人声名远扬，也难怪他的首张专辑花费了如此长时间才问世。专辑中从悲伤的“Kalm Hands”到温情的收尾曲“I Will Never Let You Down”，展现了丰富的制作才华。McGillivray能否在其他城市制作出《Kind Hands》？以他的显然天赋，可能可以。
但奥克兰的激烈竞争可能会将他的职业生涯引向另一个方向，惠灵顿的高涨物价可能迫使他从事完全不同的工作。基督城这样一个支持自立的音乐社区的乐趣在于孕育出像Goodwill这样的艺术家，以及像《Kind Hands》这样的专辑。“我不知道在其他地方生活和制作音乐会是什么样子，但我确实感觉被创造性和才华横溢的音乐家包围，其中许多人幸运地成为了我的朋友，”正如McGillivray在我们的基督城专题中所说。
“这里似乎相对缺乏一个‘音乐产业’的存在，只是人们藏身于郊区很酷的小型家庭录音室中，这些人有时会走出家门，前往Space Academy或Loons参加酷炫的演出。我可以列出一大串从这里制作出伟大音乐的人。”你还需要什么呢？我们在我们的新西兰新晋艺术家系列中与McGillivray会面，庆祝他首张专辑的发行。以下是完整采访内容。
Goodwill的《Kind Hands》现已通过Winegum Records发行。Rolling Stone AU/NZ：音乐在你早年生活中是如何影响你的？Goodwill：小时候我有那种按下按钮会发声的小塑料吉他，并且完全着迷于电视上的Interislander广告主题曲。第一次感受到音乐影响是在我在MTV上发现说唱音乐视频时。当时我大概只有七岁，但对我来说它们就是那么酷。
在那个年纪我没认识其他会玩音乐的孩子，所以我可能更多地受滑板或朋友们的影响。可能直到后来我才感受到更强烈的吸引力。哪些艺术家在你成长过程中影响了你？在成长过程中我接触到的是爸妈车里那些没划伤的CD。Jackson Browne和Ron Sexsmith的音乐在我们家中被视为最高。
我还听过很多Neil Young、Joan Armatrading、Cat Stevens、Lou Reed和Tracy Chapman。自从YouTube出现后，我每天放学后都会看Bon Iver或Haim的现场音乐会。我确信这些都在潜移默化中渗透。你何时发现自己对创作音乐的热情？听到自己声音的激动感一直吸引着我。我有一款叫Mixcraft的免费录音软件，我会花好几个小时在上面。
我能对着电脑扬声器表演，叠加一些声轨，把混响调得尽量高然后聆听。对于11岁的我来说这是件非常激动的事情，并且现在仍然如此。但音乐在高中开始变得令人兴奋，当时我开始和朋友们一起写歌、表演，后来形成了一个持续八年的乐队。有趣的是，它像是回到了起点，现在我又回到自己写歌的阶段。但我乐在其中！到目前为止你有哪些职业生涯的亮点？老实说，我会说有人在听我的音乐对我来说是最酷的事情。
在我发布任何Goodwill音乐之前，我低估了有人对我说他们最近一直在反复播放它或在我经过的咖啡馆里听到它时的满足感。这是一个如此孤立的过程，我几乎忘记了陌生人会听到它。同时，能够让我的混音英雄Andrew Maury与我一起制作所有音乐，以及其他众多才华横溢的人也参与其中，真的很棒。介绍一下在基督城生活和制作音乐的体验。这个城市的音乐氛围现在有多强？
我不知道在其他地方生活和制作音乐会怎样，但我确实感觉周围被创造性和有才华的音乐家环绕，其中许多人幸运地成为我的朋友。这里似乎相对缺乏所谓的“音乐产业”，只是人们躲在郊区很酷的小家庭录音室里，有时候这些人会偶尔去Space Academy或Loons参加酷炫的演出。我能列出一大堆从这里制作出伟大音乐的人。你的首张专辑中探索了哪些主题？在创作过程中，我大多时间都在摸索中，感到自己的视角在消退；
意图和主题在事后二次显现。在写这张专辑之前，世界上发生了很多不好的事情，让我对我生活的地方和周围的人有了全新的感激和幸运感。我也刚刚发布了我带有强烈焦虑感的EP《Incontrol》。在这个项目中，我觉得有趣的是尝试朝相反的方向发展，尝试捕捉一种温暖的感觉。我认为我在这张标题曲目的结尾达到了这种感觉——像一个温暖的拥抱。你认为在音乐行业成功需要什么样的个性特质和价值观？
我认为在这一行业中，很多时候只是要做一个好的人，并尊重他人的才华或知识。你需要能够应对挫折，像我的大金毛巴迪在海滩上有太多沙子时那样抖掉。拥有强烈的艺术愿景和愿意捍卫它也很重要。你会如何向潜在歌迷描述你的音乐？我被要求经常做这个魔术，但我仍然觉得很难做到。我创作的歌曲通常源于我看到、听到或认为有趣到值得写在我笔记应用中的小片段。音乐创作缓慢，录制的过程更长，在海滩没有隔音设备的客厅里完成。
我喜欢将最自然听感的传统乐器与退化或现代录音室元素对比使用——这种对比对我来说很酷。歌曲主要以旋律为中心，总是比舒适的感觉稍诚实一些。你对2024年及未来有哪些目标？歌迷们今年可以从你这里期待什么？一切都指向这次专辑发布，我很兴奋地期待在全国各地现场演唱这些歌曲。我的一个大目标是尽快前往澳大利亚进行现场演出。我也在为下一个项目内部筹划，我对此感到非常兴奋！
