即宣网
2025年春季如希望般到来，乐观、浪漫和品牌代码的破解为未来提供了一线光明
作者：Angela Baidoo
随着时尚月在迪士尼乐园闭幕，Coperni选择了这一充满童趣幻想的地点，以此延续一季的主题。这一季，设计师们利用自己的工艺减轻了人们在现实世界中的压力。时尚在文化生态系统中反映社会变化，无论是将女性从紧身胸衣中解放出来，还是通过直播让时尚爱好者实时观看时装秀，时尚都在不断进化并塑造社会。
回到现在，哪个品牌会在十年后被铭记需要拭目以待，像Prada、Louis Vuitton和Dior这样一直在时尚潮流中保持存在的品牌，具有非常独特的设计语言并跨越代际共鸣。奢侈品行业因消费需求减弱及创造力停滞而面临放缓。2025年春季，设计师们似乎重新找回了信心，加倍强调品牌特色或突破界限，呈现出在停滞行业中显著而必要的进展。
Prada和Miu Miu确保在Z世代心目中的地位，而Seán McGirr和Daniel Lee在Alexander McQueen和Burberry的领导下正在塑造他们各自的任期。此外，Jonathan Anderson持续展现进步设计的可行性。在过去四年中，我们学到的不确定性已成为现代生活的新常态。设计师应释放创造力，若希望保持这种乐观势头。
目录
甜美与光明
一切，除了连衣裙
从透明到包裹
(混合)职业女性
时间和地点的感觉
值得关注的名字
甜美与光明
在全球冲突和经济压力大的时期，创意行业往往在逆境中产生最佳作品。设计师通过作品传递了一道光明之光，与仇恨作对。回归浪漫是意料之外的，它在新的视角下显得尤为精彩。多通过‘软实力’达成影响，这与童年和玩乐追求的上升趋势相符，是对隐性财富同质性的一种欢迎变化。
在甜美中我们找到力量，时尚的原始魅力可以再次被感受到，涵盖了审美、发现和穿着的乐趣：这种力量让人心动不已”。Matthieu Blazy，Bottega Veneta创意总监
Kamali在她的Chloé系列中继续探索波西米亚美学，提供一整套生活方式产品。Pieter Mulier将复杂的膨胀形状通过糖果粉色和触感表面使其更可穿戴。
Rokh的Rok Hwang通过手工艺重新思考材质，呈现出解构的轮廓。Alessandro Michele对复古Valentino的介绍则是对女性美的一封热爱之信。设计师们下季提供多种女性化特质，成为一种柔和却仍具力量的力量表现或逃入理想世界。一切，除了连衣裙
内衣装扮并不新鲜，而将内层穿在外的概念已被大众市场接受。本季设计师重新思考这种类别的表现方式。
Fendi的Kim Jones表示受到1920年代的影响，结合长袍外套、针织套装和缎面吊带衫等元素重构服装类别。Brandon Maxwell则专注于碎花针织品，而Dolce and Gabbana在前排引入麦当娜元素以复古元素展示出经典形态。Nensi Dojaka在经过几个季节的缺席后，重返伦敦时装周并展示与Calvin Klein的合作。
由Demna的Balenciaga完全颠覆了内衣装扮的概念，通过错视效果的连体衣引领这一趋势。其细节在秀场中可能未被察觉，但品牌展示中却展现出其创新、但也有趣的特点。从透明到包裹
透明元素将被广泛使用，但设计师们的保护态度将促使他们包裹在特殊作品中。女性身体自主不断受到限制，而透明度成为一种进行讨论的工具，随之演变成包裹式新趋势，更具可穿戴性。
最具创新性的双重用法是将重重装饰物叠加在透明层上，像是保护宝贵的物品。Casey Cadwallader用珠状“雨滴”包裹在雨衣下。而Rabanne和Prada则运用轻薄的透明材质覆盖主体服装，巧妙融合了色调。重要的是，在‘隐藏与揭示’的玩法中，需展示出全范围的体型。尽管豪华时尚的主流未能反映这种多样性。
(混合)职业女性
混合办公室中适合多场合的服饰在春季的需求增加，与妨碍工作的传统服装形成对比，体现了一种新工作服氛围。BOSS通过技术拉链衬衫、丝滑的连衣裙和瑜伽裤体现了这一点。Matthieau Blazy的玩耍风格则加入了“趣味性和上班装的别扭”，反映出一种集体感。Uma Wang与Vautrait找到舒适与时尚的完美平衡，运用折叠和聚集技术控制体积，为每个穿搭者提供真正的灵活性。
时间和地点的感觉
时尚秀的过度展示在财务上不再可行。在经济不确定的时期，设计师需谨慎评估光滥用负面新闻的风险。巴黎品牌敢于展示真实且扎实的时装秀，并提供了一个现实的例子。BOSS和Collina Strada采用了“触草”的理念，鼓励人们走向自然，放下电子设备。Chanel尽管仍在寻找创意总监，回归到其最具代表性秀场，为品牌更具包容性的系列铺路。
Balenciaga则在天鹅绒围绕的黑色盒子中邀请观众，展现其颠覆童年回忆的设计理念。Coperni首次在巴黎迪士尼乐园举办了一场时装秀，融合公主、反派和Kylie Jenner，完美契合了向童年梦境的致敬。时尚未来的名字
在2025年春季，各类新一代的设计人才令人鼓舞，独立风格设置他们在时尚界的位置。1. Standing Ground：
作为伦敦时装周的必看设计师，迈克尔·斯图尔特以其异乎寻常的晚礼服开辟了自己的领域。2. Uma Wang：凭借她在欧洲时装周上展示的中立色调和雕塑轮廓，使她的中国文化得到国际认可。3. Zomer：由造型师Imruh Asha和设计师Danial Aitouganov成立。其设计中孩童般的用色为时尚带来了急需的乐趣。4. Grace Ling：
在纽约和巴黎展示的设计师，以表演艺术和雕塑作为其设计基础。5. Luis De Javier：受Riccardo Tisci指导，集西班牙风格与无畏设计于一身，吸引了众多潮流观众。
